La mitología nórdica: concepto inspirador para la industria audiovisual

Una de las grandes tareas que tiene que abordar el sector audiovisual es la de crear mundos e historias repletos de creatividad y detalles para así captar la atención de los espectadores y del panorama mediático. El mundo de la mitología provee a los trabajadores de esta industria, como son los redactores de guiones, decoradores, modistas y directores de cine entre otros, un bagaje de detalles y relatos donde las guerras, las relaciones de amor, la lujuria y la filosofía entran en juego para construir historias basadas en novelas antiguas e incluso en reinventar mundos paralelos a sus tramas y protagonistas.

Los directores de películas, series e incluso anuncios de televisión posiblemente se aferren a los diferentes mundos tan fascinantes que ofrece la mitología nórdica, así como a los míticos personajes de la cultura celta. Aunque ambas esta mitologías está llena de héroes, templos y dioses, la segunda, procedente de la actual Irlanda o Gales principalmente, cuenta con interesantes figuras ancestrales, druidas, hadas, profecías y rituales, que en muchas ocasiones han sido trasladadas a nuestras pantallas. A continuación haremos una revisión de las apariciones más emblemáticas de estas dos culturas en el mundo del entretenimiento.

En la industria cinematográfica

Entre las películas que han tomado leyendas y personajes de la mitología nórdica se encuentra El señor de los anillos, de J.R.R. Tolkien, en el que se mezcla fantasía con seres como elfos, enanos y personajes de hielo, además de basarse en libros antiguos de la edad media como Beovulfo y la Saga de los volsungos, ideales para sacar inspiración y construir mundos de fantasía que nos dejan pegados al televisor por horas. Otra de las obras cinematográficas que beben de las fuentes de esta mitología es la saga de Final Fantasy, primero en comics, luego en series de episodios de animación manga, además de videojuegos y también en dos películas visionadas en cines de medio mundo como son Final Fantasy: Legend of the Crystals (1997) y Final Fantasy VII: Advent Children (2005); en ellas aparecen dos ciudades, una es llamada Midgard, considerada como el mundo de los hombres creado por dioses como Odín y sus hermanos Vili y Ve después de una lucha con Ymir. La otra ciudad es Nifelheim, reino de la oscuridad y las tinieblas. Además, los protagonistas de la serie pueden inspirarse en dioses como Odín y Fenrir.

Otros productos de la cultura popular: comics y videojuegos

Entre otros productos generados por la cultura popular se encuentran diversos comics, inspirados en personajes mitológicos. Los conocidos cómics de la marca Marvel tampoco dejaron escapar la oportunidad y se subieron a este carro; entre sus historietas aparecen títulos como el famoso dios del trueno Thor o su hermano, y a su vez enemigo, Loki, además de otros personajes mitológicos del norte de Europa como son Odín, Tyr, Jörmundgandr, Heimdall entre otros.

En Starcraft, un exitoso videojuego a tiempo real de la productora y desarrolladora americana Blizzard, se nombraron a los “progenies” de la raza Zerg con nombres de los mitos del folclore celta y nórdico, como Jormungand, Fenris, Baelrog, Garm o Surtur. Además, una de las zonas del juego se llama Valkiria, como se conocían a las mujeres guerreras de esta cultura. En otros videojuegos, sobre todo en aquellos cuyos niveles requieren construir ciudades que incluyan diferentes civilizaciones, han enfocado su narrativa a la mitología nórdica; tal es el caso del juego lanzado en 1999 para PC titulado “Civilization II: Test of Time”, donde los escenarios para construir civilizaciones se llamaban “migdards” que significa tierras.

El Rey Arturo y Ávalon: iconos mitológicos

Si hablamos de mitología, no podíamos dejar de lado la ciudad perdida de Ávalon. Esta es aparentemente una isla situada en algún lugar de las islas británicas, en ella viven hadas, entre las que se encuentra Morgana. En torno a este lugar mitológico se han desarrollado todo tipo de productos, como un juego de sobremesa creado por Don Eskridge y conocido como “The Resistance: Avalon”. En este juego las fuerzas del bien y del mal luchan por hacerse con el control del futuro de la civilización. También encontrar juegos de casino online como las Ávalon, una tragaperras de Betway Casino inspirada en esta temática y series de televisión como la miniserie americana titulada “Las brumas de Ávalon” basada de la novela de fantasía histórica “Las nieblas de Ávalon” publicada en 1983 por Marion Zimmer Bradley y donde se refleja una visión feminista de aquellos arquetipos relegados en segundo plano.

Entre los ejemplos mencionados anteriormente también se encuentra el conocido Rey Arturo, en el que se han basado numerosas películas como en “King Arthur” lanzada en 2004 y en la que se cuenta la historia de este personaje de una forma muy peculiar. El formato de este mito celta también llegó a Japón en 1979 al materializarse en una serie de dibujos anime, dirigida por Masayuki Akehi y Tomoharu Katsumata, con 30 episodios de 30 minutos de duración y donde aparecen el Mago Merlín y Camelot, personajes y lugares relacionados con este rey.

Ante tantos productos derivados de la cultura celta y nórdica, podemos ver que por más antiguas que sean estas historias, las seguiremos viendo en juegos, películas o series, ya que nunca pasarán de moda.

Fuente de la imagen de portada: Pixabay.com